El Círculo de Bellas Artes revela su programación para conmemorar su centenario | Cultura

Si los edificios pudieran contar sus historias, el Círculo de Bellas Artes tendría un sinfín de relatos que compartir. Este icónico lugar celebra un siglo de existencia bajo el lema Pasado, presente, cultura, ofreciendo una cartelera festiva que incluye más de 50 propuestas, que van desde teatro y cine hasta fotografía, ópera, música electrónica y tradicional, diálogos entre pensadores, fiestas y reconocimientos.

La Medalla de Oro del centenario, el más alto reconocimiento del Círculo, se otorga al escritor italiano Antonio Scurati —quien ha destacado por su capacidad de señalar, a través de la literatura, las amenazas que enfrentan las democracias actuales— y al dibujante y humorista gráfico español Andrés Rábago El Roto, valorado por la ironía con la que retrata las dinámicas sociales y políticas en España.

El Círculo de Bellas Artes invita a ver este primer siglo como un nuevo inicio y ha anunciado diversas innovaciones: la digitalización y apertura de su archivo al público, varias colaboraciones y préstamos de su colección para llevarla a distintos rincones de España y la transformación de Radio Círculo en una plataforma de pódcast.

Juan Miguel Hernández, presidente del Círculo de Bellas Artes desde 1995, ha enfatizado el compromiso social de la institución y la relevancia de los “valores humanísticos”: “Siempre defendemos la creación, la cultura en el sentido de exigir, de presionar socialmente para reivindicar valores que no se olvidan fácilmente y que son universales. Que se detenga la matanza en Gaza”. Su denuncia fue respaldada por el director del Círculo, Valerio Rocco, quien subrayó la colaboración con TEJA (Red de Espacios Culturales en Apoyo a Situaciones de Emergencia), “cada vez más crucial en un contexto de crisis como el que se vive en Gaza”.

Durante su intervención, que abarcó toda la programación del centenario, Rocco reafirmó el compromiso de la institución de “ofrecer un espacio abierto, libre, transgresor y diverso para las artes, la cultura y el pensamiento”.

El edificio como protagonista

Una serie de propuestas permitirá un recorrido por los cien años de historia. Revuelo. El Círculo de Bellas Artes como espacio de agitación cultural en los 80 y los 90 se presentará en febrero, narrando la renovación que vivió la institución a finales del siglo XX.

La Casa de las Artes. Abierta desde 1926 incluye una exhibición de piezas inéditas como planos, documentos y fotografías que ilustran el proceso de diseño y construcción del edificio, el cual será intervenido en una convocatoria que invita a artistas y colectivos a participar en La lechuza de Minerva. La compañía El Trastero Creativo ofrecerá un recorrido por los rincones del Círculo a través de la performance In Perspective, combinando danza contemporánea, arquitectura y música.

La temporada comenzará con una exposición homenaje a quien también habría cumplido 100 años. Martín Chirino. Memoria del Círculo reconoce al escultor canario, presidente del Círculo de Bellas Artes entre 1983 y 1992, quien, según Juan Miguel Hernández, “significó un importante cambio” al convertir el lugar en un espacio “abierto a la sociedad, a la cultura y al arte contemporáneo”.

El 2 de octubre, el fotoperiodista Robert Capa se hará presente en el Círculo con la exposición Icons, en colaboración con Magnum Photos, que no solo incluirá fotografías, sino también documentos de la época como periódicos, libros y objetos personales.

Desde octubre hasta diciembre, el Cine Estudio proyectará una serie de películas de 1926 con música en vivo, incluyendo títulos como The Volga Batelers, A Page of Madness y Malvaloca. Además, se llevará a cabo el ciclo La vivienda es un derecho, no un privilegio. Cine de patrimonio, que contará con películas como Fueros humanos, El techo, El pisito y Rosetta.

Los conciertos del Círculo de Cámara comenzarán el 12 de octubre con uno de los cinco recitales de lied del ciclo Schubert Dual, protagonizado por el alemán Christian Gerhaher.

Imagen, Palabra, Sonido, Escena. La deshumanización del arte también conmemora los cien años de la obra de José Ortega y Gasset. Se realizarán diálogos que abordarán las problemáticas actuales en torno a la imagen, la palabra, el sonido y la escena, con invitados como Ana Rodríguez Fischer, Ramón Andrés, Begoña Lolo y Alberto Conejero.

Desde el 21 de octubre comenzará Teoría del desconocimiento. Seminario para descolonizar la filosofía, una serie de sesiones que invitan a revisar el “canon resultante de siglos de racismo y colonialismo que ha conducido a una gran teoría del desconocimiento”. Otros diálogos programados para el mismo mes incluirán Maestras contemporáneas con homenajes a creadoras españolas, y Volver a Gramsci: Europa y sus horizontes de emancipación para examinar y debatir los escritos de juventud de Antonio Gramsci.