Falk Richter estrena «El Silencio» en el Teatro Valle-Inclán: explorando la memoria, el trauma y la autoficción.

La reconocida actriz mexicana Marina de Tavira ha sido protagonista recientemente en Contemporánea Condeduque, Madrid, de la obra “Antígona González”. Con motivo de este estreno, la intérprete reflexiona sobre el mito como herramienta política, el teatro como responsabilidad ética y la necesidad de visibilizar a los desaparecidos desde la escena contemporánea. Se trata de un montaje que llega cargado de una densidad historiográfica y simbólica que trasciende lo meramente teatral.
No es únicamente una obra que cruza el Atlántico; es una pregunta ética elevada a escena: una relectura del mito clásico desde una herida contemporánea que continúa supurando. A partir del poema escénico de la escritora mexicana Sara Uribe, la figura de Antígona resurge despojada de solemnidad arqueológica para encarnarse en una realidad marcada por la desaparición forzada, el duelo suspendido y la tenacidad de quienes se niegan a olvidar.
Esta versión no busca actualizar el mito, sino devolverle su filo político. Antígona se convierte nuevamente en la figura que se enfrenta al Estado cuando este decide quién merece ser llorado y quién debe permanecer enterrado en el silencio. En esa tensión entre la ley y la ética, la obra encuentra su esencia y desplaza el foco hacia las mujeres que, hoy en día, en México y en otros lugares, sostienen la búsqueda de los ausentes como un acto de resistencia cotidiana.
La puesta en escena articula un lenguaje sobrio y profundamente simbólico, donde el bordado —una acción colectiva históricamente ligada al cuidado— se transforma en gesto escénico y en archivo vivo: coser nombres, insistir en el trazo, bordar contra la desaparición.
En esta entrevista, la actriz y creadora reflexiona sobre su relación vital con Antígona, el teatro como un espacio de responsabilidad y la necesidad de crear obras que no solo tranquilicen, sino que también incomoden. Un diálogo que aborda no solo el teatro, sino también la razón de continuar creando arte cuando el mundo duele.