La exhibición que visitarías en Japón se encuentra en Madrid y presenta verdaderas obras maestras del grabado.
-
- 12 de febrero de 2026
Claro, aquí tienes el contenido reescrito con las etiquetas HTML manteniendo el formato:
La atracción por la cultura japonesa se puede analizar desde diversas perspectivas: abarcando la gastronomía, las costumbres, la papelería y, por supuesto, el arte. En esta última categoría, Japón sobresale especialmente en el grabado, y actualmente una exposición en Madrid reúne más de 70 obras creadas con esta técnica que pertenecen a la época dorada de esta disciplina.
Las obras provienen de la Colección Pasamar-Onila, única en nuestro país por la calidad y diversidad de sus estampas del género bijin-ga, que significa «imágenes de mujeres bellas», y son representativas de los grandes maestros de ese período de esplendor que abarca desde el último tercio del siglo XVIII hasta la primera mitad del XIX.
Entre los artistas que se exhiben se encuentran figuras tan renombradas como Katsushika Hokusai –famoso por La gran ola de Kanagawa– y otros que merecen ser reconocidos, como Uemura Shoen, la primera mujer japonesa que alcanzó fama como artista.
Estas imágenes, centradas en mujeres, fueron –junto a las que representaban actores de kabuki, una forma tradicional de teatro japonés– las más famosas dentro del ukiyo-e, un estilo de grabado que se traduce como «pinturas del mundo flotante», abordando temas como el paisaje, la vida urbana y el placer.
De viajes y escenas domésticas a estampas eróticas
Aunque el bijin-ga se enfocó principalmente en cortesanas de alto nivel –específicamente las oiran del barrio de Yoshiwara en Edo–, también incluye representaciones de mujeres en su vida cotidiana, ya sea en el hogar o viajando a lugares emblemáticos como el monte Fuji, el río Sumida o la isla Enoshima.
Sin embargo, junto a estas escenas, surgió un estilo denominado shunga –«imágenes de primavera»–, que se caracteriza por estampas eróticas con contenido sexual explícito. Esta modalidad tuvo tanta popularidad que no solo se vendía, sino que su elevado precio también llevó a que se alquilara.
Regalar estas estampas era común, ya que se consideraban «obsequios de buen augurio», tal como indican desde la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando (calle de Alcalá, 13), donde se puede visitar esta exposición.
Fechas, precio y horario de la exposición
La exposición estará abierta al público del 12 de febrero al 31 de mayo de 2026, con un costo de entrada que varía entre 6 € (tarifa general) y 3 € (tarifa reducida). Además, hay grupos que pueden acceder sin costo. Los detalles están disponibles en este enlace.
El horario es el siguiente:
- De martes a sábado: de 10h a 19h.
- Domingos: de 10h a 15h.
- Cerrado: los lunes y los días 1 y 30 de mayo.
Si necesitas más ajustes, no dudes en decírmelo.