Un ser vivo es el origen de ese sonido: la nueva creación de María Velasco en Cuarta Pared

La compañía Cuarta Pared, en su temporada por el 40 aniversario, comienza 2026 con el estreno de Ese ruido es un animal, obra escrita y dirigida por la dramaturga María Velasco, quien ha sido galardonada con el Premio Nacional de Literatura Dramática 2024.

La pieza examina la conexión entre música, identidad y comunidad, tomando como referencia fenómenos históricos como la “peste de la danza” y la cultura contemporánea de las raves, planteando cuestionamientos acerca de la catarsis colectiva y la función política del teatro en la actualidad.

Una historia sobre música y comunidad

Ese ruido es un animal narra las vivencias de un grupo de jóvenes que asiste a un festival de música en busca de desconectar y disfrutar del momento. Lo que comienza como una noche de diversión se transforma en un encierro inesperado tras la pandemia, en el que la música se convierte en el hilo conductor, mientras emergen nuevas amistades, emociones intensas e interrogantes sobre el futuro.

Inspiración histórica y contemporánea

La obra se inspira en la “peste de la danza”, un fenómeno europeo de la Edad Media y el Renacimiento donde grupos de personas bailaban hasta la inconsciencia, estableciendo un paralelismo con la irracionalidad y comunidad de las raves actuales. Velasco plantea que, tras la digitalización y la pandemia, los espacios de encuentro físico y la catarsis colectiva se vuelven cada vez más esenciales.

Dirección, reparto y colaboradores

María Velasco asume la escritura y dirección de la producción, profundizando en su vínculo con Cuarta Pared desde 2008. El reparto incluye intérpretes formados en diferentes etapas de la escuela de la compañía, compartiendo una visión común respecto al teatro. Entre los colaboradores se encuentran la dramaturga Ruth Rubio, la coreógrafa y bailarina chilena Javiera Paz, y la intérprete y directora argentina Marina Otero.

Una propuesta que combina ritmo y reflexión

Lejos de ser una reproducción literal de una rave, la obra presenta un recorrido por la historia de la música y su vínculo con movimientos sociales y formas de pertenencia. La propuesta invita al público a reflexionar sobre el poder del ritmo, la comunidad y la experiencia colectiva en tiempos contemporáneos.